ヴァイオリンとピアノのための作品全集　イブラギモヴァ、ティベルギアン

”神話”に共感する　作品番号順に聴く　生涯に亘って作風を幾重にも変えたシマノフスキと言われるが　そう言う時代を生きたと言った方がいい　こうした生涯を辿ったのはシマノフスキに限らない　ロマン派後期から十二音技法に代表される無調の20世紀音楽へ　そしてその反動としての古典主義への回帰　それがシマノフスキの生きた時代だった　象徴的な転換点がマーラーの死であったと思う　1911年だ　このVnとPfのDuo集は1904年から1926年までの作品が並ぶ　ロマン派から新古典派まで作風は変転する　”ノクターンとタランテラ”と”神話”が1915年の作品で　わたしがシマノフスキの個性の美と把握している時代の姿だ　そしてやはりシマノフスキはピアノの人だったと思う　”神話”もPfパートの面白さがVnを凌駕している　イブラギモヴァはアンサンブルの人だから　ティベルギアンを前へ出すことを厭わない　この1915年の二曲を聴くために持ち続けたいDiscだ　あなたも如何　

愛想の、余り良いとは言えないシマノフスキの音楽たちを、この二人はかつて無い展開で聴かせてくれる。実演では絶え入りそうな弱音も、良く鳴るグァルネリのお蔭で響きの幅が減衰することなく効果的に音楽を構成していたが、やはりＣＤでは捉え切れていない。実演の記憶がＣＤの不足を補う。そのヴィブラートの薄い最弱音で描き出されるシマノフスキは冷たい炎を思わせる。そのヴァイオリンを支えるティベルギアンのピアノの素晴らしさが特筆物。ピタリとヴァイオリンに寄り添い、同じステージで音楽を作り上げる。｢神話｣にしても｢パガニーニ｣にしても、勿論｢ソナタ｣だってスゴッ！ハーンの上を行くクール・ビューティーは断然オススメ。

・夜想曲とﾀﾗﾝﾃﾗ　Op.28 知らない土地の暗い森へ足を踏み入れてしまったかのような、ちょっと不気味な闇の匂い漂う旋律。冒頭数小節で、聴覚がﾉｯｸｱｳﾄ… 最近のﾈｯﾄﾗｼﾞｵなどもﾁｪｯｸしていたのでごくごく最近の演奏も聴いてはいたのだが、こんなに色艶のある彼女の演奏は聴いたことがない！てほど、確実に進化を遂げていた。 あと、毎度重音の響きの正確さと美しさは感動ﾓﾉなのだが、後半に連続する速くて激しい重音、そのお尻につくﾎﾟﾛﾛﾛﾝというﾋﾟﾁｶｰﾄが、鳥肌が立つくらい正確でよどみがなくてすごい…！ ・神話　Op.30 三つの主題それぞれに、聞かせドコロのある作品構成と、それを見事に聞かせてくれる演奏に、脱帽…。 ﾊﾞｯﾊの無伴奏の時のように、一部で弱音器を使っているような高音域の音があるが、やや笛っぽい音色になっているのが面白い。ひとつひとつの音への徹底したこだわりは健在。 ・ﾛﾏﾝｽ　ﾆ長調　Op.23 音が…音がまぎれもなくﾛﾏﾝｽ… ちょっとﾌﾞﾗｰﾑｽのVnｿﾅﾀとかの香りを感じる。 ・ｳﾞｧｲｵﾘﾝ・ｿﾅﾀ　ﾆ短調　Op.9 曲調もさることながら、いつになくﾀﾞｲﾅﾐｯｸさを感じさせる演奏。 彼女元来の音職人気質な精緻さに、感情の豊かさがプラスされたような気がした。 ・3つのﾊﾟｶﾞﾆｰﾆのｶﾌﾟﾘｰｽﾞ　Op.40 聴きなじんだ＆大好きなﾊﾟｶﾞﾆｰﾆのｶﾌﾟﾘｰｽﾞを彼女の演奏で聴けるだけでも感動だが、音が…音が踊ってる！（泣笑) ﾋﾟｱﾉ伴奏の旋律はかなり独創性があるが、それもまた面白かった。 ・ｱｲﾀｺ･ｴﾆｱの子守歌 いい音でお腹一杯になったでしょ? さぁ、眠りなさい…て曲かと思いきや、またまた頭の夜想曲ﾁｯｸな幻想的なまどろみに誘われ… いやはやいろんな角度の彼女の音が堪能できた。 ﾎｰﾙの問題なのか、演奏者のﾍﾟﾀﾞﾙの多用のせいか、ﾋﾟｱﾉ伴奏がぼやぼやした音に聞こえるのが不満要素ではあるが、とりあえず彼女の演奏さえ愉しめれば十分♪ 例のｵﾋﾞの文句に偽りなし！(笑) ちなみにﾊｲﾍﾟﾘｵﾝのｻｲﾄでは全曲無料試聴ができるので、まだ彼女の音を知らないという方には是非、彼女の音の断片に触れていただきたい。