シュトックハウゼンの初期のパーカッション音楽。『Kontakte』の電子テープと生の演奏との共演や、６人のパーカッショニストによる『Mikrophonie』など、シュトックハウゼン音楽の重要な作品が収録されています。

2015年7月のはじめに52歳で亡くなられたヴィオラ奏者のフリーデマン・ヴァイグレが参加したアルバム。ブラームスの弦楽四重奏曲はヴィオラが重要な役割を果たすことでも知られており、特に第3番の第3楽章はヴィオラ作品ともいえるような音楽となっており、フリーデマン・ヴァイグレの情熱的なスタイルとの相性も良さそうなので注目されるところです。
ちなみに、以前アルテミス四重奏団がリリースしたブラームスの弦楽四重奏曲第2番は、2000年録音で初期メンバーのためフリーデマン・ヴァイグレは参加していませんが、そちらも優れた演奏でした。

楽器は作曲された時代のレプリカで、ポール・マクナルティ製作による３台のフォルテピアノを使用しております。マクナルティ製作の楽器を使用して演奏・録音していることについてブラウティハムは「マクナルティは古い楽器を研究して、それを新しく作り出してくれるという点だけでなく、彼の製作したレプリカを演奏していると、演奏解釈の面でも新しいインスピレーションを得ることができる」と語っており、ブラウティハムがイメージする最善の状態の楽器を使用することで、ごく自然な雰囲気を作り出していることがわかります。フォルテピアノによるベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集決定盤登場と言えましょう。

これはとんでもない衝撃。ついに『春の祭典』と『ペトルーシュカ』の時代楽器による録音が登場しました。時代考証に則した演奏による近代名曲を次々リリース、今最も注目される奇才指揮者のひとりフランソワ＝グザヴィエ・ロト。誰が最初に手掛けるかと思われた『春の祭典』、ロトがやってくれました。どちらも1900年前後に作られた、主にフランス製の楽器と奏法を用いているのはもちろんながら、改訂魔だったストラヴィンスキーゆえに版の問題も、ここでは初版により、まさに初演時に響いた音を再現しています。

アゴスティーノ・ステッファーニはイタリア・バロック音楽の作曲家＆オルガン奏者で、外交官およびカトリックの聖職者としても活躍。バイエルンを中心としたドイツが活動の拠点で、1688年からはハノーファーの宮廷楽長を務め、翌89年に完成した歌劇場のために多くのオペラを書いて、輝かしいキャリアを築き上げました。 　この作品は1688年に作曲されたオペラで、スコアはウィーン国立博物館に所蔵されていたものを、2008年にシュヴェツィンゲン音楽祭でヘンゲルブロックによって復活上演されました。その後2010年にロイヤル・オペラ・ハウスで、2011年にボストンでも上演されています。
　この演奏は2013年秋にジャルスキーをはじめ、名バロック歌手らが集められ、ボストン・アーリー・ミュージック・フェスティヴァルとブレーメン放送との共同録音で、世界初のスタジオ録音となります。