交響曲全集　カラヤン＆ベルリン・フィル

賛否両論カラヤンのシューマン交響曲全集。第2番は曲特有の鬱気質でナイーヴな情感は希薄だが引き締まった全盛期BPOサウンドを駆使し音響美の面から見事に聴かせ、特に随所で炸裂するティンパニ（勿論フォーグラー）に興奮、燦然と輝く壮麗なフィナーレは圧巻！得意の第4番は悪くはないが、SKD’72Live（実演の興奮と熱狂）、BPO’57Studio（若きカラヤンの滾る血潮）の名演と比べてしまうと大人しく感じられ物足りない。第1番と第3番は適当に流したような気の抜けた演奏でBPOの機能美もイマイチ発揮されておらず、カラヤン/BPO贔屓の私から見ても魅力欠乏で残念…音質は当時の同会場における諸録音と同傾向で爽やかな残響が魅力だがやや古さを感じさせる。

4曲すべて凡演。2番はシューリヒトの模倣だがうわべだけでしかない。4ばんは3種聴いたが皆いただけない。音楽的才能はあっても最後は芸術的才能の問題にかかわってくるのではないか。ここにカラヤンという指揮者の限界をいつも感じる。

本盤には、カラヤンがスタジオ録音を行った唯一のシューマンの交響曲全集がおさめられている。カラヤンは、第４番については、ベルリン・フィルの芸術監督に就任して間もない頃（１９５７年）と最晩年（１９８７年）にスタジオ録音を行っていることから、本盤におさめられた演奏は、３度にわたる同曲の録音中２度目のものに相当する。また、第２番については、ローマ・イタリア放送管弦楽団とのライヴ録音（１９５４年）が存在することから、本盤におさめられた演奏は、２度目の録音ということになる。第１番と第３番については、現在のところ他の録音は遺されていないことから、本盤におさめられた演奏がカラヤンによる唯一の録音ということになると言える。このようなカラヤンによる他の録音の有無はさておき、本盤の演奏も全盛期のカラヤンならではの素晴らしい名演と高く評価したい。本盤の演奏は１９７１年であり、これはカラヤン＆ベルリン・フィルの黄金コンビが最も輝いていた時期であると言える。カラヤンが芸術監督に就任して以降に入団した名うてのスタープレイヤーがその実力を如何なく発揮し始めた頃でもあり、鉄壁のアンサンブル、ブリリアントなブラスセクションの朗々たる響き、桁外れのテクニックによって極上の美音を振り撒く木管楽器群、そして本演奏の前年に入団したフォーグラーによる雷鳴のように轟きわたるティンパニの強靭な迫力。これらが一体となった当時のベルリン・フィルは驚異的な合奏能力を有していたと言えるところであり、カラヤンはこれに流麗なレガートを施して、オーケストラ演奏の極致とも言うべき極上の名演奏（いわゆるカラヤン・サウンド）を行っていたと言える。このような演奏に対しては、とある影響力の大きい某音楽評論家などが精神的な深みの欠如を云々しているが、カラヤン＆ベルリン・フィルによる演奏は、そうした酷評を一喝するだけの圧倒的な音のドラマの構築に成功していたと言える。本盤の演奏においても、このような音のドラマは健在であり、どこをとってもいわゆる美しさの極みとも言うべきカラヤン・サウンドに満たされていると言える。もっとも、第１番であればクレンペラー＆ニューフィルハーモニア管（１９６５年）、第２番であればシノーポリ＆ウィーン・フィル（１９８３年）、第３番であればシューリヒト＆パリ音楽院管（１９５３年）またはジュリーニ＆ロサンゼルス・フィル（１９８０年）、そして第４番であればフルトヴェングラー＆ベルリン・フィル（１９５３年）などと言った、音楽内容の精神的な深みを徹底して追及した名演があり、我々聴き手の心を揺さぶるのもこれらの名演であると考えるが、本盤の演奏のように極上の美しさを誇る圧倒的な音のドラマを構築したカラヤンによる名演との優劣を比較することは、演奏のベクトル自体が異なるものであり、そもそもナンセンスであると考えられる。もっとも、第４番については、最晩年の枯淡の境地があらわれた味わい深い１９８７年盤の方がより素晴らしい名演であると言えるところであり、本盤の演奏も名演ではあるが、第４番に限っては１９８７年盤の方を採りたい。音質は従来ＣＤ盤でも十分に満足できるものであると言えるが、数年前にカラヤン生誕１００年を記念して発売されたＳＨＭ−ＣＤ盤がベストの音質であったと言える。もっとも、現在はＳＨＭ−ＣＤ盤は入手難であるが、カラヤン全盛期の演奏の素晴らしさを満喫することが可能な名演でもあり、当該ＳＨＭ−ＣＤ盤の再発売、可能であればＳＡＣＤ化を図るなど、さらなる高音質化を大いに望んでおきたいと考える。