ベルリオーズ：幻想交響曲、ルーセル：『バッカスとアリアーヌ』組曲第２番、他　ミュンシュ＆ボストン交響楽団（１９６０年東京ステレオ・ライヴ）

ミュンシュ先生の東京ライヴ。「幻想」はかなりの暴演ではないでしょうか。全般的に快速で、自然な感興の盛り上がりによる過熱・加速じゃない印象だなあ。これまでのレビューで「ルーティン」とか「やっつけ仕事」とか言われているのは、きっとその辺を指しているんですかね。やっぱりそれらの表現は語弊があって、というのも決して「手抜き」感はこの演奏にはないからなのですね。定食屋の定番メニューが、湯気が立っている出来たてで「どん！」と出されたという感じかな。熱くてすぐには食べられないとか、千切りキャベツが粗くて不ぞろいだとか、置き方が乱暴だとか、そんな感じで若干「！？」と思ったりする、そんなイメージ。もっと丁寧で洗練された仕事ぶりだってできるのにね、という不満はあります。全曲最終音の異様な長さなども、ちょっと「どやっ！」的ないやらし感がありますぜ（ミュンシュ先生の悪魔のような笑みが見えそうですな）。ルーセルも相当な爆演。ヘンデルでは、アンダンテが優秀な弦の表現力を誇示する見事なしっとり加減。といふことで、このアルバム、まさにこの日この時のミュンシュ先生の「気分」をそのまま反映した「大記録」であります。名演とかそんなんじゃないですな。録音はなかなか良好。かつてのＮＨＫの立体音楽堂という面白い試みのすばらしい成果というべきものでしょう。但し、このアルバムのライナーノートにはこの立体音楽堂についての説明が全くありません。そりゃいかんでしょう。このアルバムだけ買った人にもわかるように、一言教えてくださいよ。

67年ライヴほどではないが、この演奏もライヴのミュンシュらしい興奮に包まれている。ミュンシュとボストン交響楽団は、この60年の東京公演との前後、1954年と62年にもセッション録音を残している。演奏時間は、54年盤が46分半、62年盤が49分なのに比べ、この60年ライヴは44分半と、かなり速く一気に突っ走り、昔、ASTREEから出ていた50年代のシャンゼリゼライヴや、Tahraから出ていた（？）40年代後半のSP録音に近い若々しい表現になっている。後年のパリ管弦楽団とのセッション盤やライヴに比べると、テンポの揺らし方は比較的控えめで、後半楽章のトスカニーニ張りの驀進が印象に残る。日本の音響の悪いホールでも、レコード同様の美しいアンサンブルを聴かせる（特に前半楽章）ボストン交響楽団のレベルの高さには感心させられる。音質自体は明晰に録音され、当時の日本の技術の高さが偲ばれるが、音ゆれやピッチむらなどが目立ち、録音テープの保存状態があまりよくなかったような印象なのが残念だ。イタリア歌劇団のようにもっと早く日の目をみていれば、音質劣化の憂き目にあわずにすんだのではないだろうか。

　語弊があるかもしれませんが、やっつけ仕事みたいな幻想ですね、無論良い意味でですが、こなれている感の強い終楽章の半端ない はしょりかたにかなり度肝をぬかれました。 オーセンティックな音の作りが聞きごたえがありました。