交響曲第5番、第6番《悲愴》　カラヤン&BPO

チャイコフスキー：交響曲第５番＆第６番《悲愴》
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮ベルリン・フィルハーモニー

絶頂期にあった１９７０年代のカラヤンとベルリン・フィルによる傑作レコーディングが、新たなリマスタリングを施されて久々に復活し、ベストセラーとなっているのがこのアルバム。

　１９７１年９月１６〜２１日、ベルリンのイエス・キリスト教会においてにレコーディングされたこの演奏は、同時に収録された第４番とともに「後期３大交響曲集」としてリリースされ、同年度のレコード・アカデミー賞を得るなど高い評価を獲得したものでした。

　“アンチ・カラヤン”で鳴らした某評論家（故人）までも「この曲は、そしてその作曲家の音楽は、このようなものだと、レコードから出てくる現実の音像で思ってもらって、ほぼ完全に間違いない」という持って回った言いかたで絶賛を惜しまなかった名演として知られるものですが、数年後にカラヤンが、同じくベルリン・フィルと３曲すべてを再録音（ＤＧ）したこともあり、《悲愴》はバジェット企画のＢＯＸセットに無造作に放り込まれたり、５番は音源を間違ってリリースされたまま放置されたりと、海外ではなにかと粗略に扱われ続けたあげく、数年前、ついに両方とも廃盤とされてしまい、国内盤に満足できない熱心なカラヤン・ファンを大いに嘆かせたものでした。

　そこでＨＭＶジャパンでは、新たなリマスタリングによる「後期３大交響曲集」を企画して業者に依頼、残念ながら４番はオリジナル・テープの損傷のためＣＤ化を見送らざるを得ませんでしたが、５、６番については適正に保存されていたオリジナル・テープを発見、ＥＭＩのアビー・ロード・スタジオにおいて「ＡＲＴリマスタリング」と同一の機材とエンジニアによるリマスタリングを実施する運びとなりました。

　ところが、実際に仕上がった音をこちらでチェックしてみると、昨今のリマスターによく見られる高域偏重型のなんとも薄手なサウンドで、これではまずいと、早速エンジニアにＡＲＴ陣営随一のバランス感覚の持ち主、イアン・ジョーンズを指名して業者に再度リマスターを依頼、結果として、この名演をかつて発売されていたＥＭＩ輸入ＬＰにも勝る高いクオリティで蘇生させることに成功した、というのが今回のおおよその経緯です。

　演奏は、当時のカラヤンとベルリン・フィルの親密な協調ぶりを伝える素晴らしいもの。爆発的なエネルギーを放射しながらもあくまで流麗なサウンド、細部のニュアンスの豊富さ、管楽器のソロの表情の豊かさ等々、カラヤンが亡くなったことで失われてしまったブリリアントな「ベルリン・フィル・サウンド」が、教会の豊かな残響をともなって盛り上がり、さか巻くありさまは、とても筆舌の及ぶところではありません。

　また、一気に進められたセッションに由来するものなのか、演奏全体を貫く凄まじい緊張と生々しい熱気、うねるような流動感は、まるでライヴ録音を思わせるほどに強烈。このことが、カラヤンのおびただしい同曲録音の中でも一種特別な魅力をこの演奏に与えている要因と言えますが、そうした感興の発露を局所的な爆発に終らせないところがカラヤンのカラヤンたる所以であり、晴れやかな凱歌が燦然と鳴り響く５番にせよ、絶望的な慟哭に終る《悲愴》にせよ、終楽章に設定されたクライマックスに向けてあらゆる要素を収斂させてゆく見事な手際には、やはり感嘆を禁じえません。

　作品との相性もあるとはいえ、交響曲を一編のドラマとして捉える「シンフォニック・ドラマティシズム」とでも言うべきその手法がここまで完璧に達成された演奏は、いかにカラヤンといえども希少というほかはなく、この演奏が信奉者はもちろん、“カラヤン嫌い”にさえ有無を言わせなかったこともよく分かります。

　アナログ期の録音ゆえのテープ編集の跡なども散見されるとはいえ、この強烈にドラマティックな名演２つが望み得る最良の音質で蘇ったことは大いに歓迎すべきところ。かつて世界の楽壇に君臨した「カラヤンとベルリン・フィル」がいかなるものであったのか、その実像を１００パーセント伝えるこの演奏を、多くの方々に味わっていただきたく思います。