レクィエム・カンティクルス、カンティクム・サクルム、アゴン　ギーレン＆南西ドイツ放送響

十二音技法による『アゴン』『レクイエム・カンティクルス』
ギーレンのストラヴィンスキー後期作品集

交響曲集に続く、ギーレンによるストラヴィンスキー第2弾。このたびはすべて十二音技法を採用した点で共通する、後期の3作品を取り上げています。
　西洋音楽が後期ロマン派の時代を迎え次第に調性があいまいとなりつつあった19世紀末。調性音楽による表現に限界を感じたシェーンベルクが、無調を志向した末にやがて提唱、確立したひとつの回答。調性に替えて十二平均律のオクターヴ内にある12の音を同等に扱い並べて作る音列を基本とする。それが十二音技法でした。この20世紀西洋音楽史における最大の発明は表現の可能性を飛躍的に拡げるかたわら、約束事を根底から覆すものであるばかりか、耳にしての心地よさであるといった人間の生理を無視したものでもあったため、聴衆に受容され理解を得るまでにはなお多くの時を要することになります。 　ストラヴィンスキーが初めて十二音技法を用いたとされる「カンティクム・サクルム」につづいて、名振付師ジョージ・バランシン率いるニューヨーク・シティ・バレエ団のために書かれた「アゴン」。これは抽象バレエの舞踊技法と十二音技法という到底相容れないもの同士を調和させみごとに解決した作品。そして、演奏時間15分ほどの「レクイエム・カンティクルス」は、十二音技法による最後の大曲。古来のレクイエムとは様式的にもかけ離れており、ほかの2作品に比べてより複雑で集大成的色彩の濃い内容となっています。とくに、ここでは精鋭SWRシュトゥットガルト声楽アンサンブルの起用も当たり、無機的な美ともいえる怜悧で特異な味わいが魅力。
　シェーンベルクほか一連の新ウィーン楽派の演奏でも示したとおり、ここでも豊富な情報量を引き出すギーレンの手腕にはみごとなものがあり、ストラヴィンスキーの天才をあますところなく解き明かしています。(キングインターナショナル)

ストラヴィンスキー：
・『カンティクム・サクルム』
　クリスティアン・エルスナー(T)
　ルドルフ・ローゼン(Br)
　シュトゥットガルトSWR声楽アンサンブル
　SWR南西ドイツ放送交響楽団
　ミヒャエル・ギーレン（指揮）

　録音時期：2007年6月14−16日
　録音場所：フライブルク、コンツェルトハウス

・バレエ『アゴン』
　SWR南西ドイツ放送交響楽団
　ミヒャエル・ギーレン（指揮）

　録音時期：2004年2月26−28日
　録音場所：フライブルク、コンツェルトハウス

・『レクィエム・カンティクルス』
　ステラ・ドゥフェクシス(Ms)
　ルドルフ・ローゼン(Br)
　SWRシュトゥットガルト声楽アンサンブル
　SWR南西ドイツ放送交響楽団
　ミヒャエル・ギーレン（指揮）

　録音時期：2007年6月14−16日
　録音場所：フライブルク、コンツェルトハウス