ペトレンコ／ショスタコ第４番 ショスタコーヴィチ・ニュースへ戻る

2013年10月2日 (水)

ショスタコーヴィチ：交響曲第４番
ペトレンコ＆ロイヤル・リヴァプール・フィル

好評のペトレンコによるショスタコーヴィチ・シリーズに交響曲第4番が登場。ペトレンコ指揮ロイヤル・リヴァプール・フィルの演奏の持ち味は、俊敏かつシャープで各パートの見通しの良いクールな音楽作りにあるといわれますが、この作品には、そうした個性はぴったりのように思えます。
　若きショスタコーヴィチの強い意気込みが反映された大がかりで天才的なオーケストレーション、頻出する管楽器のソロや、チェレスタ、ウッドブロックといった楽器の効果的な用法、急激なテンポ変更や、ポリリズムの面白さや、第1楽章展開部の超高速フーガなどなど、ユニークでごった煮的な魅力に彩られたこの傑作に、ペトレンコ指揮ロイヤル・リヴァプール・フィルがどのような取り組みをみせてくれるか、とても楽しみなところです。

【ショスタコーヴィチ交響曲第４番】
作曲者自身が「自分の書いた最高傑作、第8番よりももっと良い出来」と語るこの作品は、ショスタコーヴィチの交響曲の中でも特異な経緯を持ついわくつきの音楽。30歳の時に完成した画期的な交響曲であり、リハーサルの途中で作曲者みずから発表を中止。紆余曲折を経て、実に25年後の1961年、〈雪解け〉といわれる状況の中、コンドラシンの指揮でようやく初演が行なわれたというものです。
　その後の成功予定作(?)の第5番と較べると、この第4番は余りにも斬新かつ凶暴であり、前年に当局に批判されたポポフの交響曲第1番や、自身の『ムツェンスク郡のマクベス夫人』の二の舞になることをショスタコーヴィチが恐れたのも無理からぬことだったのでしょう。
　確かに、この問題作から感じられる異様なまでの激しさ、力強さ、残虐さは比類のないものであり、それらに戦争や圧政の影を結びつけて考えるのも自然なことかもしれませんし、また、並存する諧謔的な表現についても、複雑なアイロニーの発露と考えれば納得も行きます。
　とはいえ、そうした時代背景への認識を抜きにしても、マーラーの２番や７番、１番、マイスタージンガーの引用（パロディ）を経た大音響地獄の果てに、最後は美しく静かなコーダに収斂されてゆくという重層的な構図は、交響曲好きにはたまらないところです。

【ペトレンコ】
1976年にサンクト・ペテルブルグに誕生。サンクト・ペテルブルグ音楽院で学び、ムーシン、テミルカーノフ、ヤンソンス、サロネンらに師事。18歳からムソルグスキー記念サンクトペテルブルグ国立アカデミー劇場（旧レニングラード国立歌劇場）でオペラ指揮者としての経験を積み、30を超えるオペラのレパートリーを持つようになります。21歳の時には、ショスタコーヴィチ合唱指揮コンクールで優勝、26歳でカダケス国際指揮者コンクール優勝し、30歳となった2006年よりロイヤル・リヴァプール・フィルの首席指揮者を務め、当地で絶大な人気を博しています。
　ペトレンコのスタイルは、ロシア的な激しさを備えながらも精緻でクリアなサウンドを追求し、作品の情報量をバランス良く最大限に表出しようというもので、素材引用や展開の様子のよく分かるシンフォニックなアプローチが魅力十分です。（ＨＭＶ）

【収録情報】
・ショスタコーヴィチ：交響曲第4番ハ短調 Op.43 [64:59]
　第1楽章：Allegretto poco Moderato - Presto [27:20]
　第2楽章：Moderato con moto [09:25]
　第3楽章：Largo - Allegro [28:14]

　ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団
　ワシリー・ペトレンコ（指揮）

　録音時期：2013年2月9-10日
　録音場所：リヴァプール・フィルハーモニック・ホール
　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）